躲过了4月的早晚凉意,避开了五一假期的潮潮人海,如果说4月的气温还时冷时热不稳定,那么进入5月后的天气就开始逐渐上升。此时踏青郊游最合适不过了。迎着阳光,与三五知己一起“品尝”春天的味道,是何等的惬意。 对于踏青,人们更多倾向于周边自驾游,带上家人去泡个温泉或是放个风筝,都是一件非常惬意的事情。5月吐绿、春意盎然,除了地点的选择,如何记录家人好友的难忘瞬间也很重要,摄影拍照需要哪些技巧?今天,我们就来学一招,在家人朋友面前,让您展现出有别于往常的另一面。(内容提供:蜂鸟网) 我们常说,花似女人,女人如花,花卉人像正是相得益彰的拍摄题材,但真正能拍好,却并不容易。 1、选择一个好场景 好场景犹如好舞台,是“演戏“的基础。在花海中拍摄人像,选择带有坡度的花地无疑是明智的:它让平面化的场景变得立体化,摄影师从正面拍摄,很容易让花朵充满整个背景,给读者场景宏大的心里暗示,且随着景深的渐变,虚实之间,变得富有层次。 2、前景——不可忽略的元素 前景运用得当,会让作品变得与众不同,而且,由于前景的花卉距离镜头较近,根据景深原理,虚化尤为厉害,散焦效果尤其柔美,容易营造出浪漫、唯美的气氛。在使用广角镜头时,由于透视畸变的原因,人物下肢容易显得过粗过长,前景也可起适当的“遮丑”作用。 3、长焦——虚化&压缩 将背景的花卉和枝叶作适当虚化,可使它们变得朦胧而富有美感。由于花卉及其枝叶繁多纷杂,过于清晰,背景会显得凌乱,人物埋没其中,无法突出。要虚化背景,可使用大或长焦距的镜头。如果使用的镜头不够大,虚化能力有限,则须让人物距离背景稍远。此时,运用长焦距镜头非常有优势,它的虚化能力较强,其独特的压缩感又可以将背景和人物拉近,避免因二者距离较远而导致人景分离。 4、记得带上梯子 拍摄油菜花、向日葵、芦苇这类较高的花卉,模特立于花丛中,可能会被淹没或只能露出少部分的身体,摄影师亦因为花卉的遮挡而使拍摄工作变得束手束脚,无法从不同的角度取景,携带一两个便携式的小梯子变得非常有必要。有了梯子,摄影师可由上往下拍,让构图变得更加灵活多样,较高的机位,还可以拍摄到更多的场景,而模特也可以站立于梯子上,露出更多的。 5、构图决定一切 ·以花卉或其枝叶形成的框架构图,将人物框在其中,加以突出。 ·利用不同色系的现场花木形成色块对比,可使画面避免单调。图中粉红桃花与雪白梨花交相辉映,一片春意。 ·高、低机位交叉使用:高机位可以带给读者不同凡响的视觉效果,也可以让摄影师在面对较小面积花地时,能够将花卉充满整个画面;低的机位,可以突出天空,使片子变得更为大气。 6、人景交融——外景拍摄的基础 作为外景人像,人物和的必须紧密结合,才能做到人景交融。左图中,人物坐靠树上,除了带给摄影师一个特别的角度,使画面摆脱平淡之外,还让人物与紧密地结合起来。右图中,人物拈花而立,场景虽然不大,却得到了强调。 7、逆光——永远的逆光 运用逆光,是让花卉人像变得漂亮的不二。顺光下的花卉,平淡无奇,换成逆光,花卉便会被阳光勾勒出漂亮的轮廓,熠熠发光。 人像摄影如何选镜? 摄影本身其实没有硬性,不管是最终表达还是前期拍摄都更注重感觉。摄影与绘画同样要求视觉感,究竟以长焦镜头还是广角镜头拍摄更好呢? 长焦镜头拍人像好不好? 镜头:佳能EF 135mm f/2L USM 图片作者:jameswu 镜头:佳能EF 135mm f/2L USM 图片作者:jameswu 采用长焦镜头拍摄的照片,前景、远景的透视效果就没有太大差别,看起来两者的距离像是被拉近了。 镜头:70-200mm F2.8 图片作者:听蓝 镜头:70-200mm F2.8 图片作者:听蓝 如果拍摄时的较为杂乱,便可选择以较长焦镜头拍摄。运用长焦镜头拍摄半身或脸部特写最为合适,因为模特五官的比例会看来比较正常,而且背景也较为清简,较为适合初学者使用。广角镜头拍人像好不好? 有人说广角镜头不适合拍摄人像,其实并没有那么绝对,有些场景下广角镜头拍出的照片更具冲击力和表现力。 图片作者:Thomas Wuhrer 图片作者:Thomas Wuhrer 图片作者:Thomas Wuhrer 1、如果拍摄时整体都很有特色的话,大家不妨考虑采用广角镜头,这样能够同时拍摄模特及更多的背景。 2、如果拍摄时采用较低的角度,采用广角镜头拍摄会比其他镜头和角度具有更强透视感,视觉上的冲击也会更大。 3、强烈的透视感也会带来畸变的麻烦,采用广角镜头最好不要拍摄人像特写,不妨以广角镜头拉长模特双腿,拍摄时最好与因素结合创意。 如何利用闪光灯拍人像? 图片作者:龙龙顺 很多时候天气可能不随人愿,或是夜晚时分拍摄,闪光灯就成了人像拍摄的必选工具了,很多人,尤其是初学者都不敢触碰闪光灯,认为难以控制,掌握下面的基本方法就能展开闪灯人像了。 图片作者:龙龙顺 1、在闪光灯之前,在所需的快门速度下对整个画面进行准确的手动,然后再缩小2档。 2、使用没有闪光灯的相机时,你需要一个远程辅助闪光灯的连接线或是无线遥控来触发外接闪灯。 3、你可以使用闪光灯补偿来调节闪光的输出量,你最好将闪光灯调节至手动状态。 如何构建画面记录春水 简约而不“简单”的水面 : F/4.0 快门:1/160 焦距:127 毫米 感光度:100 图片作者:鹰狼传奇 如上图照片所示,看似平淡简单的画面被春水撑满了,前景中露出的一小块石头却打破了原有的平淡。作者并没有将视角单纯的锁定于水面,焦点选取的让我们可以清晰的观察到石头及其表面的质地,与周围的水流对比,更突显了水流本身的温润、丝滑。 : F/4.0 快门:1/100 焦距:97 毫米 感光度:100图片作者:鹰狼传奇 水流本身是无色的,无色的特点如果合理被利用就可以变得丰富多彩。如上图所示,无色的水面透出色彩斑斓的岩石与沙粒,虚焦的背景让微波粼粼之感油然而生。整体画面都由水面构成,却因水底的丰富景致告别了单调,被活泼感取代。合理利用前、中、后景更具层次感 : F/22.0 快门:0.6 焦距:25 毫米 感光度:50图片作者:雨萌 纵向构图充分利用前、中、后景,让画面更有层次感 因为溪流的地理布局所限,拍摄者往往通过俯视的取景方法构图,可找寻树叶或是石头当做前景,水流运动的曲线变化,拍摄出水流的自然与动感。 如上图所示,首先纵向构图相比横向构图更适合表现层次感,其次同一水流在画面内的动静变化可以有效的划分层次区域,最后石头表面的点点落叶更加强了画面的视觉层次感。 对比让春水更“温暖” 也许你要说自己身处北方,没有机会记录江南温润多彩的春水。其实不然,合理的对比也能让灰冷的画面“暖”起来。 : F/13.0 快门:1/60 焦距:18 毫米 感光度:200图片作者:飞白2009 : F/22.0 快门:1/4 焦距:18 毫米 感光度:200图片作者:飞白2009 : F/18.0 快门:1/15 焦距:26 毫米 感光度:200图片作者:飞白2009 几幅影像是作者于阿尔山所拍的春色小品,从画面中可以看到刚刚解冻的水面,寒意尚未消除,水面区域不仅有水流还有不同形态的冰与之共存。虽然河岸上还未有复苏的迹象,显得灰暗不富色彩,但水流姿态的对比让画面瞬间“暖”了起来。不同快门速度下的美感 : F/25.0 快门:2 焦距:32 毫米 感光度:200图片作者:飞白2009 : F/7.1 快门:1/1600 焦距:200 毫米 感光度:640图片作者:雨荫 : F/22.0 快门:15 焦距:22 毫米 感光度:100图片作者:长白韩正军 拍摄水流在快门控制方面有两种方法,一种是通过较快的快门速度将水流在瞬间凝固,另一种是是用较慢的快门速度,将水流的运动轨迹拍摄下来,产生如雾一般的动感效果。 如上图所示,高速快门下可以更好的记录水流的质感,绵柔淳厚之余更增添了感。慢速快门下会改变水流原有的质感,随着时间的增加,水流的轨迹逐渐消失,更多了动感意境的表达。 那么,拍摄动感水流要如何控制快门速度呢?想拍出富有动感的水流快门速度应控制在1/15秒以下,高于这个速度,动感的效果就会大打折扣。 九宫格构图图例 图例分割线与兴奋点 九宫格构图法简单来说就是假定把画面横向及纵向分别平均分为三份,分割的四条线会形成四个交点,如果将主体落于这四个交点上不仅可以有效地被突出,还会让人有舒适的感觉,从根本上来讲,九宫格就是遵循了黄金分割的理论,其中4个分割线、交点分别被称为兴奋线、兴奋点。 九宫格构图图例 图例分割线与兴奋点 在拍摄花卉时,花朵一定是我们要突出的主体。所以花朵的会确定在“兴奋点”上,单个花朵将花蕊的中心定于兴奋点位上即可。若是密集的一簇花朵可以将选取的焦点与兴奋点重合,最佳的成像在画面中被突出。对角线构图法 构图实例 : F/9.0 快门:1/320 焦距:100 毫米 感光度:100 图片作者:劲情polo 对角线构图在花卉摄影中最常见的应用便是把花枝斜放,人们之所以喜欢斜放花枝,就在于相比其他摆放方式更显得优雅自然。这一感觉来自于生活,在自然界,由于花开重力的影响,细弱的枝茎一般都会产生一定的倾斜。另一个原因在于对角线摆放可以比垂直摆放容纳下更多的内容。 对角线构图图例 花枝的两端不要完全对准图片的两角,只需接近对角线趋势 简单的摆放不简单,注意下面几点才能将构图发挥到极致。单支花枝斜放时一定要注意,花枝的两端不要完全对准图片的两角,否则会太过刻意、。如果把花枝置于同一平面,整体画面缺乏虚实,没有层次感,取景时要有点角度,既能虚实结合,画面又具有纵深感。 向心式构图 向心构图——中心螺旋状 向心构图——放射状 向心构图的运用要结合实际情况而定,大多应用于大型花序的花卉(单片花瓣面积较大,花瓣分布松散)。这类花卉以花蕊为中心,花瓣以放射状围绕,一圈一圈向内缩小。向心构图适于表现花卉的花蕊部分,适于使用微距镜头记录花蕊的质感和细节,当然也适于正面拍摄花卉的特写。 错误实例 中心点色彩有所区分,但暗淡无光,成像结果差 向心构图有突出中心点的作用,因此就要求我们对中心的对焦十分准确、成像清晰。 花卉的构图不仅是花朵如何在画面中“摆放”,一幅好的花卉构图,色彩、成像、影调、层次、线条、虚实缺一不可。背景突出花卉的色彩 背景选择的目的是让花朵更突出,颜色更艳丽。如果选用色彩杂乱的背景很难达到这种效果,尤其对于初学的朋友。 处理方法——自选背景 操作: 可以在花的背后放一块黑色(白色)的背景,,花卉要与黑色(白色)背景之间有一定的距离,这样效果会更好一些。 “自选”背景 虚化背景 注意: 保持背景的“洁净”度,注意对景深范围的控制 尽量利用单一色调的景物作为背景,或用背景布、卡、纸等道具制造人工背景(如果没有提前准备,利用外套的内衬也可以达到类似效果)。不管是利用虚化的方式还是“自选”背景的方式,都要注意保持背景的“洁净”度,注意对景深范围的控制,以及对画面空间感的影响。 (责任编辑:殷俊红) |